C.R.E.D. Centro Risorse Educative e Didattiche

Obiettivi

Far apprendere le tecniche della grammatica espressiva; far superare le difficoltà di tipo relazionale e di approccio allo studio.

Destinatari

studenti del biennio e del triennio delle Scuole Superiori di Pontedera

Finalità:

recupero della motivazione allo studio e apprendimento attivo;

recupero dell'autostima;responsabilizzazione degli studenti grazie alla produzione di "oggetti artistici";

riduzione o scomparsa della tendenza all'omologazione, al fine di favorire scelte consapevoli.

Metodologie utilizzate:

allestimento laboratori:

improvvisazioni a tema e senza tema;

improvvisazioni psicologiche e di carattere;

esercitazioni di analisi del testo per ciò che concerne la struttura e il significato;

esercitazioni sulla dinamica del dialogo;

tecniche di impostazione vocale; analisi dei vari linguaggi artistici.

Sintesi del progetto e sua articolazione

Il Progetto prevede la costituzione di un gruppo di studenti attori che opereranno seguiti dagli insegnanti e dall'esperto di teatro sulle dinamiche di espressione e recitazione teatrale e su una serie di testi di drammaturgia inglese contemporanea.

Training dell'attore

Capacità di esprimere se stessi e di dar vita ad un personaggio

Creazione di una compagnia di studenti-attori

Attraverso una serie di incontri verrà esplorato in modo non sistematico ma esperienziale un percorso di formazione dell'attore e di tecniche di recitazione:

A)Grammatica dell'attore

1.Esplorazione spazio temporale: il contesto, lo spazio, il tempo, l'altro;

1. I contatti;

2. Il potenziale energetico

3. La distensione;

4. Le leggi e l'attenzione;

5. Oltre il limite.

A1)La voce e il respiro

1.Movimento, respiro e suono del ritmo;

2.La postura;

3.Consapevolezza riguardo alle tensioni muscolari, al respiro, alla propria voce;

1. Confronto tra movimenti meccanici e intenzionali;

5.Articolazione plastica e adattamento della voce allo spazio.

Argomenti trattati:

1.L'attore e i cinque sensi, la memoria sensoriale e quella affettiva;

1. Il gesto psicologico;

3.La concentrazione;

1. L'immaginazione;

2. La cura del partner;

3. L'improvvisazione.

4. Il lavoro dell'attore sul personaggio: secondo il metodo Stanislavskij;

5. Il gioco guidato delle improvvisazioni;

6. Agire e dialogare le scene;

7. Scelta delle locations ( il personaggio e lo spazio);

8. Scelta dei costumi ( il personaggio e il tempo);

Durata a.s.2006/2007.

Fasi operative

1) Contatti col Comune;

2) Individuazione tutor;

3) Individuazione studenti;

4) Individuazione, insieme al coordinatore del Progetto PIA, del calendario degli incontri;

5) Allestimento dei laboratori a cui parteciperanno gli studenti.

Risorse umane

docenti : Mancini Francesca Ist. Statale "E.Montale" Sansone Lidia I.T.G.C. "Fermi"

collaboratori esterni : Esperto di Teatro Claudio Benvenuti